domingo, 17 de enero de 2010

El soundtrack de mi vida

Lo confieso. He estado un poco desidioso para escribir. Pero al ser un reto personal y un deshaogo en sí y una manera de compartir las cosas que me gustan, creo que es buen tiempo de poner un cuestionario autoimpuesto, algo confesional, sobre la música que me ha acompañado en algunos momentos; esta idea fue tomada de la revista La Mosca en la Pared. Pues bien, adelante con esta especie de psicoanálisis discográfico.

¿Cuál fué el primer disco que escuchaste?
Pudo haber sido algún disco de la Sonora Santanera o de Juan Gabriel, los cuales le encantan a mi mamá, y que era la que ponía la música regularmente en casa, aunque recuerdo mucho el Soundtrack de E.T. como de lo primero que tengo memoria.

¿Cuál fue el primer disco que compraste?
El de Donde jugaran los niños? de Maná (Asi es, sí me gustaba Maná, y ese disco en especial lo aprecié en su momento bastante). Aunque poco antes de comprar ese disco, el Kriptonita de Miguel Mateos me lo regaló una tía que veía que cada que llegaba a su casa, lo tomaba y lo ponía en su reproductor de sonido. En sí estos serían, uno, el primer disco que compré, y el segundo, el primero que adquirí (aunque fuese regalado).

¿Cuál fue el primer disco que le envidiaste a alguien por no poderlo tener?
El Blood Sugar Sex Magik de los RHCP. Y estaba en formato de cassette. Era chistoso, porque mi amigo que lo poseía, me envidiaba a mi El Nervio del Volcan, de Caifanes, y nos la pasabamos hurtándonos uno a otro los susodichos cassettes. Una vez, revisaba en sus cajones para volvérselo a "pedir prestado", y me encontré el mio de Caifanes, cuando yo ni cuenta me había dado que no contaba con él.

¿Cuál es tu disco favorito para manejar?
No hay algo favorito. Para esto depende mucho el ánimo en el que vaya.

¿Cual es el disco que mejores recuerdos te trae?
Creo que todos los discos te traen recuerdos de una época, de alguna persona o de algún momento. Pero si hay uno que me trae recuerdos muy chistosos es el Brujerías de las Victimas del Doctor Cerebro. No es un disco especialmente brillante, pero si es bastante divertido y con el cual me pasé una época de descubrimientos y buen rollo, amén que tenía la playera impresa con la portada del disco, con la cual atemorizaba a muchos niños en la calle.

¿Cuál es el disco que más te avergüenza tener?
Ninguno. Por algo los tengo. Incluso todavía conservo algunos de Maná, que lo juro, fueron muy especiales en su momento. Los que no me convencían los iba cambiando en el Tianguis del Chopo. Aunque ahora, con eso de que con un click ya tienes cualquier cosa, es mas fácil deshacerte de tanta mierdilla que puede haber por ahi.

¿Cuál es el disco que más lamentas haber perdido?
Vaya. Me han robado varios, si. Y he perdido otros más de ridículas formas. Pero nunca olvidaré cuando me robaron la Antologia de los Ramones, la edición especial con libro, a la semana de haberla comprado. Ojalá que el que se lo haya llevado supiera lo que tenía en manos y lo disfrute, cuando menos. Desde aquí le recuerdo a su puta madre.

¿Cuál es el disco que adquiriste más recientemente?
Uffff.............Ya no he comprado discos. Me apena decirlo cuando me he declarado un fanático del arte del mismo. El último que compré fue el excelente Por los arrabales, de Jaime Lopez.......hace un año. Pero si me preguntas que cual he bajado ultimamente puessssss infinidad. Ahorita lo último que baje fueron el Contra de Vampire Weekend y el End Times de Eels.

¿Cuál es el disco que más te ha influenciado en la vida?
El Ultramemia de los Def Con Dos.
Me permitió descubrir varias cosas en un disco: Que se podía realmente CONTAR ALGO en este idioma, y no solo insufribles canciones de amor o panfletos reaccionarios sin compromiso, y todo de una manera irónica y con las ideas y los dardos bien puestos. Trasfondo ideológico dicen algunos, aunque yo diría que es algo tan simple como el saber realmente que decir. Puedes o no estar de acuerdo, pero de menos, te permite reflexionar algún asunto. Tambien me enseño que los puntos de vista eran tan importantes como chocantes entre sí. Que se podía ser chistoso y ocurrente sin caer en el pastelazo y el chiste barato. Que el rock como estilo de vida era una broma que había que bombardear con eruptos. Y los ídolos había que noquearlos a tomatazos. Que el hip hop, el metal, el funk y el punk se podian llevar tan desquiciadamente bien sin caer en el apestoso nu metal. Podría decir mas cosas pero creo es suficiente. Y eso que todavia me faltaba escuchar el Alzheimer.

¿Cuál disco prefieres para hacer el amor?
Mmmmm......Creo que depende el ambiente que se vaya dando. A veces ni falta que hace. Pero a mi por ejemplo, el Bocanada de Cerati, se me hace un disco muy romántico, rayando en lo erótico y evocativo, y el Comfort y musica para volar, de Soda Stereo, se me hace algo mas sexual y provocativo.

¿Cuál es el disco que quisieras que tocaran en tu funeral?
Yo la verdad mi funeral me gustaria que mas que lágrimas, fuera un desmadre y que la música fuera un compilado de varias cosas. Siempre e pensado que estaría bien que se tocaran canciones del disco de Re de Café Tacvba, algo de Lila Downs, el March of the zapotec de Beirut y algunos sones jarochos. Me saldría lo folclórico, de ultimas instancias, vamos. Aunque tambien tengo cierta inclinación por alguna canción siniestra como 10´s de Pantera: "My Skin is cold......" Brrrr........

¿Cuáles son los cinco discos que te llevarías a una isla desierta?
Que bueno que existe el Ipod. Un Ipod, una guitarra y una acompañante. ¿Se puede? Llevarte solo cinco es un crimen.

sábado, 26 de diciembre de 2009

La música en el 2009




El 2009 se va, dejándonos en el transcurso de los meses, muchos y muy buenos discos de toda índole. Del lado mas experimental y vanguardista Animal Collective, Dirty Projectors y Grizzly Bear nos obsequiaron sendos discos, siendo el primero el que me pareció aun mas extraordinario, las guitarras retumbaron por todos lados, desde los emotivos retornos de Sonic Youth y Dinosaur Jr. del lado mas noise, hasta el punk transmutado de TV Ghost. También hubo dramáticos (y afortunados) giros musicales como los que vivieron Iggy Pop, The Horrors y Arctic Monkeys. Este año también fue el de los llamados "supergrupos" (nombre mamón, por cierto) con la aparición de Dead Weather, Them Crooked Vultures y Chickenfoot y que libraron también el escollo que sobre ellos pesaban lanzando excelentes discos. Hablando de pretensiones artísticas y grandilocuentes, Muse y Flaming Lips, sacaron cada uno a su estilo discos muy ambiciosos y complejos. El primero acercándose por momentos a Queen y los segundos con el espíritu de Pink Floyd de Barret en la epidermis. De ultima hora, The Flaming Lips han sacado su propia versión del mejor disco de Pink Floyd, Dark Side of the Moon, con gente tan disímbola como Peaches y Henry Rollins en las vocales. Arriesgadísima apuesta que en una primer oída suena cuando menos interesantemente irrespetuoso, como debe ser un buen album de covers. En el Metal, Mastodon siguió expandiendo su propuesta a niveles mas complejos y progresivos también, mientras que Slayer y Megadeth nos obsequiaron obras brutalmente thrasheras y filosas como antaño escupian. De las nuevas propuestas sobresalieron Girls, The Antlers y The XX. Otros artístas que también sacaron excelentes y recomendables obras fueron Antony and the Johnsons, Eels, Wilco, Mars Volta, Regina Spektor, NOFX, entre otros. Otra curiosidad de este año fue la tendencia de ciertos grupos a utilizar imagenes pornográficas de diverso tono e intención en sus videos. Rammstein, Girls y Massive Attack se embarcaron en ello. En el ámbito de los conciertos, aunque no tuve en cantidad tantos como el año pasado, si tuve la oportunidad de ver a grupos que siempre había tenido deseos de ver, basta hablar de AC DC, Radiohead, Metallica y por supuesto, Def Con Dos. Y punto y aparte, Faith No More, fue para mi, una verdadera sorpresa y, con perdón de los antes citados, los que obsequiaron el mejor concierto al que asistí. Practicamente, se devoraron el escenario con estilo y potencia. Me perdí por otro lado los directos de NOFX, Mastodon y Depeche Mode. Para la otra. En la música en español tengo que confesar que deje de escuchar bastantes cosas, y tal vez me perdí de mucho. Me sorprendió de sobremanera el Maldito Tango de Melingo, y el Hipotecate tú, de los DCD, que lo empezé escuchando con cierta cautela y recelo y terminó encantandome, tal vez el mejor disco desde el Ultramemia. En general, en México me pareció la cosa bastante deplorable con productos infladísimos y malitos como Zoé, Panda y Juan Son, y ante la falta de lanzamientos de grupos que regularmente ofrecen algo escuchable (Nortecos, plastilinos, tacubos, barranqueños y algunos mas) lo que escuché rescatable del montón fueron grupos como Los Jaiguey y los divertidísimos Twin Tones. Aunque ya he dicho que me desentendí bastante del medio. Ya me dirán lo equivocado que estoy tal vez. A ultimos días habían salido en el apartado en español, los discos de Ely Guerra y Joaquín Sabina que por lo corto del tiempo, faltó escucharlos para dar mi opinión respecto a ellos. En general, me ha sido imposible hablar de todo lo que salió en un año verdaderamente generoso musicalmente. En síntesis, a continuación, los que fueron los discos que puedo decir, mas valoré, comandados por el impresionante y estremecedor retorno de Alice in chains y su maravilloso Black gives way to blue.

Mis 12 Discos del 2009
1. Black Gives way to blue. Alice in chains
2. Them Crooked Vultures. Them Crooked Vultures
3. Merriweather Post Pavilion. Animal Collective
4. Humbug. Arctic Monkeys
5. Embryonic. The Flaming Lips
6. March of the zapotec. Beirut
7. Far. Regina Spektor
8. Backspacer. Pearl Jam
9. Coaster / Cokie the clown EP. NOFX
10. XX. The XX
11. Cold Fish. TV Ghost
12. Hombre Lobo. Eels

6 en español
1. Maldito Tango. Melingo
2. Hipotécate tú. Def Con Dos
3. Obras incompletas. Andrés Calamaro
4. Los jaiguey. Los jaiguey.
5. Fuerza natural. Gustavo Cerati
6. Capello Di mariachi. Twin Tones

Mis 5 grupos del 2009
1. Alice in chains
2. Them Crooked Vultures
3. Def Con Dos
4. Faith No More
5. NOFX

1 Compilado: 5: 5 years of Hyperdub
1 Soundtrack: (500) Day of Summer

5 Canciones
1. Secret Door. Arctic Monkeys
2. The Shrew. Beirut
3. Walking Blue. Sonic Youth
4. Laughing with. Regina Spektor
5. Over it. Dinosaur Jr.

sábado, 19 de diciembre de 2009

NOFX-Cokie The Clown

Y que mejor para cerrar el año que una buena dosis de Punk Rock como dictan las sagradas escrituras. Y que mejor que NOFX para darnos nuestro regalo navideño a manera de EP. Canciones que fueron resultado de las grabaciones de el muy buen Coaster (salido este mismo año), y que no quedaron en la edición final, este EP es, contra lo que pudiera apuntar, un disco redondo y realmente disfrutable y enganchador. Con NOFX los años pasan y no dejan de sonar divertidos, contundentes y por momentos, conmovedores.
He aquí pues, cinco canciones que nos dan mas de lo que NOFX mejor sabe hacer, desde el hardcore melódico de Fermented and Flailing, o el punk pop de Straight Outta Massachusetts, cerrando con una versión folk de My orphan Year que podría apuntar mas al triste y desafinado estilo lo-fi de un Daniel Johnston, que a la hardcorera versión original. En lo que en aquella suena a reclamo exasperante, en esta suena como un confesional lamento. Maravillosa.
Mención aparte merece la portada, que emula las famosas pinturas de payasos tristes, con el propio Fat Mike caracterizándose (igualito que Javier Solís muchos años antes).
NOFX ya no va a cambiar la historia del punk rock, pero el que sigan haciendo discos tan disfrutables y sigan siendo un referente no tiene precio.
Dejo al propio Fat Mike reventándose Straight Outta Massachusetts al lado de Rufus y su pequeña hija Darla. Punk Rock daddy!!!!





martes, 8 de diciembre de 2009

Solo para recordar

A dos músicos que hoy cumplen años de su defunción y que de alguna forma u otra siempre han estado ahí, a través de su legado musical. El inolvidable John Lennon y el entrañable Dimebag Darrell. Del primero pues esta de más decir que ha hecho por la música, del segundo, que fuera del circuito al que pertenece, es menos conocido pero igualmente importante, el que fuese guitarrista de Pantera, un verdadero monstruo de la guitarra.
Solo por eso hoy, mi pequeño y discretísimo tributo personal a través de dos imágenes que rolan por la internet a manera de ilustración, una de ellas, hecha por el formidable José Quintero.


lunes, 23 de noviembre de 2009

La crónica de un día memorable (Def Con Dos en México)






Después de casi diez años, incluída una corta estancia en España donde no me fue posible poder verlos, al fin pude presenciar en vivo al que es, puedo decirlo, mi grupo favorito de rock en español, los Def Con Dos. Y la espera ha valido la pena, con creces. Un grupo que me ha dado tanto, incluso grandes y entrañables amistades del otro lado del charco por medio del ya inexistente foro del grupo. Un fuerte abrazo desde aquí a Ivan, Peporro y Arkaitz. Al fin un concierto en casa.

Era Viernes, 5 de la tarde y yo no contaba con un jodido boleto. Tenía la preocupación zumbándome la cabeza, y el haber merodeado en el Centro Cultural España una semana antes, un fállido intento el día anterior llendo y viniendo (En el cual hize caminar como nunca en su vida a mi queridísima amiga Pamela) y el haber hecho algunas llamadas al lugar desde Guadalajara, no me asegura el poder estar ahí. Mierda, ¿mi grupo favorito y yo no estaria ahi? Era la ultima oportunidad para obtener mi boleto y acudí a temprana hora para insistir en ello. En ese momento de incertidumbre, viendo como llenaban de globos multicolores el área de lectura del lugar, cual fue mi sorpresa de toparme al propio Cesar Strawberry, acompañado por el nuevo integrante, el mexicano Marco Masacre, y Alfredo, el manager del grupo. Después de un emotivo encuentro que incluyó un obsequio de mi parte (Un litro de mezcal de gusano y un pequeño tequila Don Julio para Juanito Sangre), me fue dado de su parte, al enterarse que no contaba con la entrada, ese preciado boleto. Cuando algo te es dado sin esperarlo, ni buscarlo siquiera, tiene un sabor tan indescriptiblemente especial.
Después de desearnos la mejor de la suertes, ahora solo quedaba esperar un largo y tedioso rato a que empezara el evento. Para mi suerte, hice buenas migas con el buen Gilberto, un defeño con el cual estuve pasando esas horas muertas entre pláticas de la escena local de Stoner, punk, películas de Jarmush, Kusturica y Buñuel, taquitos de canasta (¡¡¡a 3 pesos cada uno!!! ) y cervezas, rolando por el Zocalo entre policías, vendedores, curiosos y limpias y danzas antiquísimas. En el DF siempre hay algo que ver, asi sea encuerados con máscaras de Salinas.
Dos largas colas flanqueaban el centro Cultural España. Muchos tratando de conseguir boletos a esa hora porque se habían enterado apenas antes de la tocada. La entrada fue fluída, la gente del acceso me pareció bastante amable, y el lugar me parecía bastante acertado. Muy buen lugar la verdad de las cosas, y según se, esa área es bastante reciente y hecha especialmente para ese tipo de conciertos.

Con estos antecedentes, y al poco tiempo de entrar, hizo su aparición el Columpio Asesino. Muy buen grupo al cual tengo poco tiempo de conocer aunque ya cuentan con tres discos, pero que debo decir que son una de las propuestas mas interesantes del panorama español, con su interesante mezcla de punk, shoegaze, pop y electronica. Realmente sonaron muy bien, cuentan con una gran personalidad, un sonido tan contundente como hipnótico con el cual mantuvieron en buen nivel su presentación de principio a fin. Bien por estos jovenes.
Después, un intermedio que en realidad no fue tanto tiempo, pero que parecio eterno. Es que una década de ausencia es demasiado.
Eran pasadas las diez. Se apagan las luces. Suena al fondo la oscura grabacíon de "os voy a mataaaaaar.............." La espera había terminado. Ahi estaban uno a uno cada uno de esos personajes . Después de años de sequía, se ofrecieron a un país del cual obtienen un cariño mutuo. Porque el clic fue inmediato. Haciendo un repaso por toda su discografía, desde el inigualable Alzheimer, el punketisimo Armas pal pueblo, hasta el muy sólido y contundente Hipotécate tú, hicieron del slam la materia prima del concierto (juro que había gente que verdaderamente volaba por los aires) que hasta el propio Cesar Strawberry se bajo gustoso a slamear un rato, situación de la cual salió totalmente turulato.
Hip hop, metal, thrash, punk, funk, hardcore y todo ese crisol de géneros que entremezclados le han dado su distintivo a los Def Con Dos, y canciones tan míticas como Ultramemia, De cacería, El coche no, Agrupación de mujeres violentas, entre otras tantas, fueron repasados en dos horas que caray, se pasaron como agua, como en ningún otro concierto me habia pasado. ¿Será que los momentos mas significativos se pasan tan pronto??? puede ser.
Al final, los miembros del grupo salieron a convivir con sus seguidores. Finalmente, me despedí de Marco Masacre y de Cesar Strawberry con un fuerte abrazo, y un emotivo agradecimiento mutuo. Rumores hay de que vuelvan a mediados del año próximo. Esperemos. Por hoy me doy por bien servido. Años pasaron y han saldado la cuenta. Con creces.

Vaya. Creo que he sonado emocionado, pero es que lo estuve (estoy) realmente. Como nunca. Vaya. Son las cuatro de la mañana, y esa emoción me ha mantenido despierto como si me hubiera enjaretado cinco pastillas para una rave.
GRACIAS DEF CON DOS. Hasta la próxima...............................

* Curioso. Al otro día me fui a caminar al Zocalo del DF y cual fue mi sorpresa al toparme a cinco individuos caminando alegremente entre la multitud de gente que habia en el lugar, me acerque y volvimos a charlar de nuevo un rato de una manera mas ligera, acusándome de que, ese mezcal de gusano los había puesto bastante burros.
* Dejo un video tomado por mí en el concierto. Que mejor canción por la cual se debe el nombre del de este blog.




miércoles, 18 de noviembre de 2009

Faith No more y el significado de lo alternativo (Vive Cuervo Salón)




La primera ocasión que acudí al Salón Vive Cuervo me dejó un mas que grato sabor de boca, un muy buen lugar, buen espacio, sonido y ambiente. Lo único malo es que cuando quise guardar mi maleta (pues se supone saldría de regreso a GDL terminando el evento) no había donde y, como desconfiado que soy de dejarla en cualquier lado, tuve que cargar con ella todo el concierto (cosa que no fue un estorbo, a los dos minutos ni la carga sentía).
Lo que hizo Faith No more esa fría noche del 14 de noviembre fue de antología. La energía que estos señores despliegan arriba del escenario y la cual contagian como un torbellino es para alabarse. Esa total presición, conjunción y refinada dureza que logran juntos hacen que todos los reencuentros de grupos que haya visto antes parezcan tan rutinarios como innecesarios .
Si hay un grupo que le quedaba chica esa cacareada etiqueta de "alternativo" (como hoy dia es el Indie) ese es FNM. ¿Porqué? Pues porque tienen la versatilidad para pasar de canciones de puro músculo como Surprise! You’re dead! a emotivos covers como Easy, impecables interpretaciones como I started a joke, ejercitar su impecable rap metal en Epic, hasta darse el lujo de cantar en español Evidence o jugar con la tonada mexicana de Cielito Lindo. Y en mucho de esto tiene que ver el Sr. Mike Patton, con su arrolladora personalidad e innegable talento (La facilidad con la que puede pasar de un estilo de canto a otro es pasmosa). Hoy día que el termino frontman esta tan malbaratado, donde a la menor provocación se le llama frontman a artístas (?) tan inflados como Brandon Flowers (sic) o León de Zoe (recontrasic!). Mr. Patton demuestra lo que tiene que ofrecer un frontman ante su público. Dinamismo, entrega, complicidad, estilo, talento, presencia, voz, actitud y desenvolvimiento, y todo como si de pelar papas se tratase.
En fin, para cerrar, uno de los mejores conciertos que he estado, con apenas un modesto juego de luces, con tan sólo un grupo haciendo lo que mejor sabe hacer, tocar. De esos eventos que te resultan inolvidables y de los cuales no esperarias tanto y te ofrecen mucho, mucho más, dejándote con la idea que probablemente tu le quedaste debiendo más al grupo. Nada mal para unos viejos gringos, dijera Patton en un perfecto español.
¡¡¡¡Gracias FNM!!!!







AC DC de vuelta a la autopista del infierno (Foro Sol)



En un día ciertamente difícil para un concierto, era interesante ver la cantidad de personas que se observaban en la Central de Autobuses de Guadalajara con sus camisas y gorras de AC DC dispuestos a dejar de lado el escritorio y la rutina de la semana para rockear con una de las leyendas vivas del rock and roll.
Y es que AC DC es, junto con Angus Young uno de los íconos indiscutibles de la historia del rock, pésele a quien le pese.
Con un Foro Sol casi repleto y con el distintivo de los malignos cuernos luminosos portados por sus fieles y fanáticos, AC DC y su incombustible rock and roll hizo su aparición enmarcado entre una producción impresionante, que incluía elementos ya habituales como pantallas gigantes y juegos de luces, hasta una enorme locomotora que hizo su aparición entre explosiones y humo , precedida de la animación en pantallas gigantes que reproduzco al final del post; Rosie, la muñeca inflable gigante que se monta en la locomotora y que movía su pie izquierdo al ritmo de la canción que le hace referencia, como si arriba de una Harley fuese, campanas infernales, cañones, lluvia de papeles y una plataforma que se elevaba por los aires resaltando aún mas a una de las figuras clásicas, emblemáticas y entrañables de la música: la de Angus Young y su guitarra. (Creo que su silueta tocando su instrumento es para la música lo que es la silueta de Michael Jordan para el deporte). Bueno, hasta un striptease del mismísimo Angus Young y algún generoso par de senos entre el público, mostrados a todo lo que daban las pantallas se dejaron ver en una noche macizamente rockera.
En materia propia del concierto resaltaron entre otras, las estupendas versiones de la blueserísima The jack, la muy pedida y atronadora TNT, la clasiquísima You Shook me all nigth long, la delirante Whole lotta Rosie, o la oscura Hells bells, esto por no hablar de cada una de las estupendas intervenciones guitarrísticas de Angus, de la simpatia de Brian Jhonson con su porte de trailero y su muy peculiar voz y de la sólida base rítimica del resto de la agrupación.
¿Qué importa si al final no tocaron mi favorita What do you do for money honey? o mi añorada Problem child? con una noche tan generosa visual y musicalmente, tan vibrante y tan llena de rock and roll de alto octanaje (díjera el señor Hugo Garcia Michel) poco hay que reprochar.
Gracias AC DC!!!!!!!!