Una banda. Alice in chains. Un disco. Dirt Un cantante. Layne Staley. Mi cabeza en blanco. La furia, la intensidad, el dolor, la carne viva. La catarsis.
¿A que viene esto? Hoy, 29 de septiembre sale el disco de Black GIves Way to blue. El primer disco de Alice in chains después de 14 años y con el antecedente de la muerte de Layne Staley. Nunca anuncio nunca tanto un disco sin haberlo escuchado y creo que nunca un disco me ha dado tal nerviosismo y temor. Pero es que reencontrarme con este grupo y en esas condiciones no es para menos. Y no soy el único. En internet desde meses atrás se ha venido hablando con total escepticismo, temor y cautela de este ya inminente lanzamiento. Pero he aqui que el disco se habia filtrado hace dos semanas (¡y yo sin saberlo!) y que entre la gente que lo ha escuchado se ha comentado que han tenido sentimientos encontrados pero que al final, han terminado amándolo. Estoy nervioso. Será una prueba dificil. Es de esos grupos que amo. Es como reencontrarse con aquella chica con la cual tuviste una relación tormentosa, terminando todo de forma abrupta en el momento que parecía todo pasar por el mejor momento, para después, después de mucho tiempo, volver de la nada y darte cuenta que tu cariño sigue ahi latente inexplicablemente, porque vez que después de todo, siempre hubo algo de luz, pero que tienes logicamente, sentimientos encontrados. Tendrias que olvidar todo lo pasado. O tomar lo mejor de ello. O empezar de cero. O no volver a lo mismo. Como sera? Tantas incognitas. No hay rumbo. Solo un paso. Abrirte a lo que te depara, pero sin miedo.
No hay mucho más que decir. Juanito Sangre se va de Def Con Dos y con él se va parte de la historia de uno de los grupos sin igual de la escena del rock en español (aunque de esto seamos pocos los que estemos verdaderamente convencidos). Parte de la historia de discos también sin parangón, practicamente irreproducibles para cualquier otro grupo (incluso para ellos también) por la locura inherente, la lírica y el explosivo y por momentos desquiciante sonido.
Se va Juanito Sangre, aquel de la voz grave y de esa imagen de tipo duro de buen corazón. Ciertamente, a como siempre a funcionado la agrupación, no se va una parte que mutile de forma estrictamente musical al grupo, pues Juanito nunca a tenido tanto que ver con la creación de la música ni con las letras, responsabilidad que recaen mas en J Al Andaluz y Cesar Strawberry. Pero sin embargo, probablemente se va el personaje que se volvió el alma del grupo. Sin duda, era el miembro mas popular y con quien todo mundo se identificaba por su sencillez y calidad humana por un lado y su profesionalismo y su presencia a nivel escénica y discográfica. Aunque si bien es cierto, cuando empezaron el no estaba presente y cuando fueron labrando un nombre, tampoco, amén de que los Def han pasado por diversas formaciones y músicos muy buenos y entrañables también como Julian Hernandez, de Siniestro Total, o Little Boy, y aun así han cimentado una carrera bastante sólida. Pero se le extrañará. Porque llego él y se notó inmediatamente su carisma y presencia, y la manera en que se ensambló de manera inmediata al concepto del grupo. Le deseo lo mejor y le damos la bienvenida de paso al nuevo integrante del grupo, Marco Masacre, mexicano, en espera de su aporte. Quedarán pendientes pues esas cervezas que nunca se pudieron dar en mi estancia en España y de las que tanto hablamos (incluido ese caldo de camarón picosito). Juanito Sangre, Johanes Blut o el artísta transportista, lo mejor, por siempre!
-Que onda tu. -¡Que pedo guey! -¿Qué andas escuchando? -El nuevo de Muse!!!! The resistence. No manches!!!! esta pasadísimo de reata!!!!!!!! -A mi no me gusto nadita, ya lo escuché varias veces y nada, no me entra. -No maaaaaa.....neto? chale pero si la neta se me hace de lo mejor del año!!! Guey....es que ve! Ese Bellamy esta muy cabrón, es un musicazo. No se contiene, explota interpretando su música, en este disco, cantando, por algun momento te recuerda hasta al mejor Freddy Mercury. La intrumentación esta pasadísima, algunas canciones rayan en la sinfonía clásica, sobretodo en esa suite compuesta por Exogenesis. Experimentan de una manera muy abierta y con mútliples referencias e influencias, como en esos momentos muy a lo Queen, o en esos instantes que te recuerdan a un Chopin, o hasta esos guiños de ojo al synthpop ochentero. La neta pocos grupos con esa intensidad y mezcla de estilos tan potente y bien lograda. -Pues a mi la neta me parece un disco un tanto exagerado, pomposo, bastante pretensioso. Me recuerda a Pink Floyd cuando sacaron esa cagada de The Wall. Todo mundo lo alabó, pero no era más que una obra sobreproducida, exagerada, que impresionaba mas por eso presisamente. Para la próxima sacaran niños en escenario y globos aerostáticos, con orquesta sinfónica y luces hiperquineticas. De hueva. -Mmmmm......no se. La neta la comparación es exagerada. Muse tiene influencia progresiva y les da un tanto por lo sinfónico y épico, pero la neta es mas intenso y nunca tienen ese tipo de solos tan interminables y así. Y las canciones a neta nunca duran demasiado. -No hombre, si duraran mas ahora si me duermo, jajajajajaja. Para mí que mas que concentrarse en hacer una buena canción, compacta, prefirieron irse por la fácil y presumir sí, los virtuosos músicos que son, pero se olvidaron de hacer un sonido mas compacto y auténtico, como lo fué el Absolution, ese sí, para que veas, me parece un disco alucinante, este me suena mas a Muse autoparodiándose. -No, hombre. Hechale otras oidas. Muse no se caracteriza por la mesura. Eso es cierto. Pero eso es parte de su estilo. Y aqui lo han llevado al límite, pero con intensidad y elegancia. Te digo, pocos grupos asi ahorita. -Psssssssssss dices........ A ver. Le dare dos, tres oidas más. Ya te dire, pero hasta el momento.......na. -¿Y tu que pedo? que traáas en tu ipod ahi retumbando? -Uy un disco divertidisimo! El We be Xuxa, de Mika MIko. -Ah cabron! y esos gueyes que?
-Son cuatro morras y un bato que tocan un garage punk divertidísimo. Aparte me cayeron rebien porque parecen cualquier persona de la calle. Cero actitud pretendidamente rocker.
-Tu y tu garage, ajajajjaa. A mi todos me suenan casi iguales. Aparte luego se me hace que ni saben tocar tan bien. -Jajajaja. Tas guey. Cierto que es música super simple, y sus ejecutantes la mayoria de las veces no son músicos de conservatorio, como tu Bellamy ese, pero ese es su encanto. Me encantan esos grupos que traen la concepción mas primaria de la música, la lúdida, la juguetona. Tocar por tocar, y hacerlo sin verguenza, por el puro hecho de tocar algo y gritar sin miramientos que quieren un sandwich de pavo, JUST DO IT, papá. -Jajajaja. No se. ¿Tienen algo de novedoso? -Novedoso tal vez no. Valioso si. Y lo valioso esta en el espíritu, la neta. Tienen mucha sustancia, son muy directas y juguetonas, y las voces son muy a lo The Sltis pero con lo sinverguenza de the Shaggs. Ari Up debe estar orgullosa de ellas. -A caray, y todas esas quienes son. -¿¿The shaggs?? las abanderadas del más autentico indie. Y Ari Up, bueno....es como la mamá de Bjork, pero no lo digas a nadie, que muchos pegarían el grito en el cielo. -Orale. Ps no se. A mi no me va ese rollo tan sinsentido y tan ligero. Me late que la música sea más elaborada, más profunda, íntima y pensada. No tanto de soltar la primer tonteria que se te ocurra. -Jajajajaja. Pues cuando tengas ganas de no tomarte en serio y dejar la solemnidad a un lado, escúchalas. ¿Sabes quién lo avalará? tu piesesito, cuando empieze a moverse. Nadamás ponte Beat the rush o Turkey sandwich y te pondran de buenas. -Neto??? jajajaja. Lo checaré, pues. -Jajajajaja. Si a huevo. Oye, ¿sabes cual grupo descubrí ultimamente? ¡¡The Evens!!! vaya pasada, eh? Que gran grupo, viejo. -Hombre. Esos si que son excelentes. ¡Hasta que coincidimos en algo! jajajajajaja -Si, jajajajaja, pero oye, chale, ya me dio hambre. ¿Vamos por unos tacos? -Va. Ámola pues. -Chido.
Que quede claro. Arctic Monkeys no son ya ese frenético y explosivo grupo que de igual manera su música irrumpió en la escena músical via internet. No, ahora, aminoraron esa extenuante marcha para buscar otros recovecos estilísticos y melódicos. Llevados de la mano de ese musicazo que es Josh Homme, los Monos del ártico sacaron, lo dicho, un disco menos rápido y explosivo, pero que termina siendo un disco ciertamente potente, pero trabajado de otra forma mas sólida, pues cuenta con mayor sustancia, mayor cuerpo y que resulta más variopinto y emocionante, más oscuro y tangible. Una obra redonda que tal vez aleje a viejos fans, pero que poco importa cuando hay un crecimiento enorme como músicos y compositores. Han pasado de ser un buen grupo a ser un gran grupo. Pasando al disco propiamente, es curioso como por momentos aflora su herencia inglesa, sobretodo en temas como las bellísimas Secret Door o Cornerstore, con sus guiños de ojo a lo Morrissey. En otros momentos, explotan con un sonido mas estadounidense, mas sucio y guitarrero, con riff mas marcados, como My Propeller, o la poderosisíma Dangerous Animals que en algo recuerdan a sus admirados Queens of the stone age. Al final del disco predominan más los medios tiempos y baladas pero llevadas a terrenos épicos. Esta tendencia solo es rota por Pretty Visitors que puede ser la que mas engancha con su sonido anterior, pero que no desentona con este en lo absoluto. Para puntializar, los Arctic Monkeys le han dado la vuelta de tuerca a una carrera que de por si ya era notable, y la han vuelto sobresaliente; han hecho pues, la diferencia que los lleva muchos pasos por delante de otras agrupaciones indie con las que se les relacionó. Discazo.
¿Artísta sobrevalorado? ¿Genio musical? ( O músico genial, dijera Javier Batiz). Ni Cerati es el Jhon Lennon de Sudamerica, (Mas bien ese atributo podría caer más en gente como Spinetta o Charly García) ni tampoco es para nada un músico fácil. Cerati esta en un punto de su carrera (acaba de cumplir 50 años) en que ya no le preocupa estar en la cresta de la ola, sino mas bien hacer canciones de un sonido pulido y perfecto. Lo que por un lado se podría considerar como un agotamiento músical, son mas bien el indicativo de un compositor consumado, pleno, que no necesita de mucho esfuerzo para sonar fresco y espontaneo. Fuerza natural suena a todo lo que ha hecho Cerati. Con ecos que van de inicio desde el atmosférico y sutil Amor amarillo, hasta el pegajoso Soda Stereo ochentero, pasando por sus experimentaciones electrónicas, y sus acertadas intervenciones guitarrísticas. De esta forma, es que va construyendo, una a una, deliciosas joyas pop con un sonido que es ya marca de la casa, nítido y lleno de buenos arreglos. Incluso las letras, muy personales, suenan bastante fluidas. Ya lo dijo el mismo, en algún momento se quiso desmarcar de las cosas del pasado, pero luego se dio cuenta que tenia que dejar llevar todo de forma mas natural (Quizás por ello el nombre del álbum). El disco suena al final de esa forma, relajado, optimista y agradable, con mucho cuidado en su factura. Muy Cerati. Que si Cerati tiene discos mejores, que si Bocanada es insuperable o Amor amarillo es un punto de referencia, creo que al final poco importa cuando se tienen discos como este, de arquitectura tan perfecta. Enhorabuena.
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Una banda. Alice in chains.
